বিখ্যাত ভারতীয় শাস্ত্রীয় সংগীতশিল্পী: কিংবদন্তিদের কথা

গত শতাব্দীর সবচেয়ে সমাদৃত ভারতীয় শাস্ত্রীয় সংগীতশিল্পীদের মধ্যে রয়েছেন সেতারবাদক রবিশঙ্কর, শানাই-শিল্পী বিসমিল্লাহ খান, কর্ণাটকী কণ্ঠশিল্পী এম. এস. সুব্বুলক্ষ্মী, সরোদবাদক আলি আকবর খান ও আমজাদ আলি খান, সেতারবাদক বিলায়েত খান, তবলা-সম্রাট জাকির হুসেন এবং বাঁশুরি-শিল্পী হরিপ্রসাদ চৌরাসিয়া। এঁরা সবাই মিলে হিন্দুস্তানি ও কর্ণাটকী সংগীতকে রাজদরবার ও মন্দির থেকে বিশ্বের নানা কনসার্ট হলে পৌঁছে দিয়েছেন।

হালনাগাদ: ১২ অক্টোবর ২০২৬। তারিখ ও সম্মাননার তথ্য প্রচলিত তথ্যসূত্র থেকে নেওয়া; যেখানে সূত্রে অমিল আছে, লেখায় তা উল্লেখ করা হয়েছে। তালিকাটি শুধু একটি সূচনা, কোনো ক্রম নয়, আর আরও বহু মহান শিল্পী এতে নেই।

বিখ্যাত ভারতীয় শাস্ত্রীয় সংগীতশিল্পী: এক নজরে

শিল্পী	বাদ্যযন্ত্র বা কণ্ঠ	ঘরানা/ধারা	জীবনকাল
রবিশঙ্কর	সেতার	হিন্দুস্তানি	১৯২০ থেকে ২০১২
বিসমিল্লাহ খান	শানাই	হিন্দুস্তানি	১৯১৬ থেকে ২০০৬
এম. এস. সুব্বুলক্ষ্মী	কণ্ঠ	কর্ণাটকী	১৯১৬ থেকে ২০০৪
আলি আকবর খান	সরোদ	হিন্দুস্তানি	১৯২২ থেকে ২০০৯
বিলায়েত খান	সেতার	হিন্দুস্তানি	১৯২৮ থেকে ২০০৪
আমজাদ আলি খান	সরোদ	হিন্দুস্তানি	জন্ম ১৯৪৫
হরিপ্রসাদ চৌরাসিয়া	বাঁশুরি	হিন্দুস্তানি	জন্ম ১৯৩৮
জাকির হুসেন	তবলা	হিন্দুস্তানি	১৯৫১ থেকে ২০২৪

ভারতের সবচেয়ে বিখ্যাত শাস্ত্রীয় সংগীতশিল্পী কারা?

শাস্ত্রীয় সংগীতে খ্যাতি মাপা কঠিন, কারণ এই ধারায় রেকর্ডের বিক্রির চেয়ে গভীরতা, পরম্পরা ও সরাসরি পরিবেশনার মূল্য বেশি। তবু প্রায় প্রতিটি তালিকায় কয়েকটি নাম বারবার ফিরে আসে, তাঁদের শিল্পের জন্য, আবার ভারতীয় সংগীতকে বিদেশে পরিচিত করার জন্যও। এঁদের অনেকেই সংগীতজ্ঞ পরিবারের সন্তান, যাকে বলা হয় ঘরানা; সেখানে শিক্ষক থেকে ছাত্রের হাতে প্রজন্মের পর প্রজন্ম ধরে শৈলী ও ভাণ্ডার পৌঁছেছে। নীচের অংশগুলিতে একে একে প্রত্যেকের কথা আছে, সঙ্গে কী মন দিয়ে শুনবেন তার ইঙ্গিত।

রবিশঙ্কর কে ছিলেন?

পণ্ডিত রবিশঙ্কর (১৯২০ থেকে ২০১২) বারাণসীতে জন্মগ্রহণ করেন এবং মাইহারের আলাউদ্দিন খানের কাছে সেতারে তালিম নেন। বিটলস গিটারিস্ট জর্জ হ্যারিসনের সঙ্গে বন্ধুত্ব এবং ১৯৬৭ সালের মন্টেরে পপ ফেস্টিভ্যাল, ১৯৬৯ সালের উডস্টক ও ১৯৭১ সালের বাংলাদেশের জন্য কনসার্টে পরিবেশনার মাধ্যমে তিনি বিশ্বের সবচেয়ে পরিচিত ভারতীয় সংগীতশিল্পী হয়ে ওঠেন। ১৯৯৯ সালে তিনি দেশের সর্বোচ্চ বেসামরিক সম্মান ভারতরত্ন পান। তাঁর কন্যা অনুশকা শঙ্কর ও নোরা জোন্স দুজনেই সংগীতশিল্পী। তিনি যে যন্ত্র বাজাতেন তা বুঝতে পড়ুন আমাদের সেতার, সরোদ ও সান্তুরের পার্থক্য নিয়ে লেখাটি।

বিসমিল্লাহ খান কে ছিলেন?

ওস্তাদ বিসমিল্লাহ খান (১৯১৬ থেকে ২০০৬) শানাইকে, যে দুই-পাতার ফুঁ-যন্ত্র সাধারণত মন্দির ও বিয়েবাড়িতে বাজত, কনসার্টের মঞ্চে নিয়ে আসেন। তিনি বারাণসীতে থাকতেন ও বাজাতেন; ঘাটে এবং কাশী বিশ্বনাথ মন্দিরে প্রায়ই তাঁর শানাই শোনা যেত। বহুজনের মতে ১৯৪৭ সালের ১৫ আগস্ট, প্রথম স্বাধীনতা দিবসে, দিল্লির লালকেল্লায় তিনি শানাই বাজিয়েছিলেন; আমাদের লালকেল্লা গাইডে এই মুহূর্তের কথা মনে করা হয়েছে। ২০০১ সালে তিনি ভারতরত্ন পান। যে শহর তাঁকে গড়েছিল তার বিবরণ আছে বারাণসীর ঘাট গাইডে।

এম. এস. সুব্বুলক্ষ্মী কে ছিলেন?

মাদুরাই শানমুখবাদিভু সুব্বুলক্ষ্মী (১৯১৬ থেকে ২০০৪), যিনি এম. এস. নামে পরিচিত, বিংশ শতাব্দীর সবচেয়ে সমাদৃত কর্ণাটকী কণ্ঠশিল্পী। শিশু-শিল্পী হিসেবে তাঁর জীবন শুরু, ১৯৪০-এর দশকে তিনি চলচ্চিত্রে অভিনয় করেন, আর ভক্তিসংগীতের জন্য বিখ্যাত হন, বিশেষ করে তাঁর গাওয়া বেঙ্কটেশ্বর সুপ্রভাতম, যা বহু ঘরে ও মন্দিরে বাজানো হয়। তিনি ভারতরত্ন (১৯৯৮) পাওয়া প্রথম সংগীতশিল্পী এবং ১৯৭৪ সালে রামন ম্যাগসেসে পুরস্কার জেতেন। দক্ষিণী ধারায় নতুন হলে শুরু করতে পারেন আমাদের হিন্দুস্তানি ও কর্ণাটকী সংগীত গাইড দিয়ে।

আলি আকবর খান ও আমজাদ আলি খান কে ছিলেন?

ওস্তাদ আলি আকবর খান (১৯২২ থেকে ২০০৯) ছিলেন মাইহার ধারার একজন সরোদ-গুণী, আলাউদ্দিন খানের পুত্র ও শিষ্য। ১৯৬০-এর দশক থেকে তিনি যুক্তরাষ্ট্রে শেখান এবং ক্যালিফোর্নিয়ায় একটি সংগীত কলেজ প্রতিষ্ঠা করেন। ওস্তাদ আমজাদ আলি খান, জন্ম ১৯৪৫, গোয়ালিয়র-বঙ্গশ ধারার সরোদবাদক এবং তাঁর গায়কি-ঘেঁষা, সুরেলা বাজনার জন্য পরিচিত। দুজনের শিল্পই দেখায়, পর্দাহীন তারের যন্ত্র কীভাবে মানুষের কণ্ঠকে অনুকরণ করতে পারে।

বিলায়েত খান কে ছিলেন?

ওস্তাদ বিলায়েত খান (১৯২৮ থেকে ২০০৪) ইমদাদখানি ঘরানার সেতারবাদক, যা কিছু সূত্রে ইটাওয়া ঘরানা নামেও পরিচিত। তাঁর শৈলী, যাকে গায়কি অঙ্গ বলা হয়, সেতারে গানের সূক্ষ্ম কারুকাজ ফুটিয়ে তোলার চেষ্টা করে, দীর্ঘ মীড়ের সাহায্যে। তিনি ছিলেন রবিশঙ্করের সমসাময়িক ও প্রভাবশালী প্রতিদ্বন্দ্বী, আর শ্রোতারা প্রায়ই দুই ধারার তুলনা করেন। তিনি বেশ কিছু রাষ্ট্রীয় সম্মান প্রত্যাখ্যান করেছিলেন বলে যে কথা প্রচলিত, তা তাঁর সম্পর্কে বহুল-কথিত একটি গল্প; তবে খুঁটিনাটি কোনো জীবনীগ্রন্থে মিলিয়ে নেওয়া ভালো।

হরিপ্রসাদ চৌরাসিয়া কে?

পণ্ডিত হরিপ্রসাদ চৌরাসিয়া ১৯৩৮ সালে প্রয়াগরাজে (তখনকার এলাহাবাদ) জন্মগ্রহণ করেন। কৃষ্ণের সঙ্গে জড়িত বাঁশের বাঁশি বাঁশুরির তিনি সবচেয়ে পরিচিত বাদক। এক পালোয়ানের ছেলে হয়ে তিনি প্রথমে গান শেখা শুরু করেন, পরে প্রচলিত জীবনীসূত্র অনুযায়ী অন্নপূর্ণা দেবীর কাছে তালিম নেন। তিনি বিশ্বজুড়ে অনুষ্ঠান করেছেন এবং সেতারবাদক শিবকুমার শর্মার সঙ্গে চলচ্চিত্রের সংগীতও রচনা করেছেন। এই যন্ত্রের পূর্ণ কাহিনি পড়ুন আমাদের বাঁশুরি গাইডে।

জাকির হুসেন কে ছিলেন?

ওস্তাদ জাকির হুসেন (১৯৫১ থেকে ২০২৪) ছিলেন তবলা-গুরু আল্লা রাখার পুত্র এবং বিশ্বের সবচেয়ে বিখ্যাত তবলাবাদক। তিনি একক শিল্পী হিসেবে, শ্রেষ্ঠ হিন্দুস্তানি সংগীতশিল্পীদের সঙ্গতকার হিসেবে, এবং পাশ্চাত্য ও জ্যাজ সংগীতশিল্পীদের সঙ্গে ফিউশন প্রকল্পে, যেমন শক্তি দলে, বাজিয়েছেন। তিনি একাধিক গ্র্যামি পুরস্কার পান, যার মধ্যে ২০২৪ সালের অনুষ্ঠানে তিনটি, এবং ২০২৪ সালের ডিসেম্বরে মারা যান। তবলাবাদক কী করছেন তা বুঝতে পড়ুন আমাদের তাল ও তিনতাল ব্যাখ্যা এবং তবলা ও তার ঘরানা নিয়ে গাইড।

ঘরানা কী, আর তা কেন গুরুত্বপূর্ণ?

ঘরানা হলো একদল গুরু ও শিষ্যের পরম্পরা, যাঁরা একটি চেনা শৈলী ভাগ করে নেন। শব্দটি হিন্দি ঘর শব্দের সঙ্গে যুক্ত, কারণ ঘরানা একসময় ছিল সংগীতজ্ঞদের একটি পরিবার। প্রতিটি ঘরানার রাগ বিস্তার, স্বর গঠন ও ছন্দ সামলানোর নিজস্ব ধরন আছে, তাই একই যন্ত্রের দুজন বাদকের বাজনা খুব আলাদা শোনাতে পারে। মাইহার ধারা থেকে এসেছেন রবিশঙ্কর ও আলি আকবর খান, দুজনেই আলাউদ্দিন খানের শিষ্য, আর বিলায়েত খানের ঘরানা গেছে অন্য পথে। ঘরানা জানলে শ্রোতা বুঝতে পারেন, শিল্পী কী ধরে রাখতে চান এবং কী বদলাতে চান।

আজ কারা এই ঐতিহ্য এগিয়ে নিয়ে যাচ্ছেন?

মহান গুরুদের অনেকেই তাঁদের শিল্প সন্তান ও শিষ্যদের হাতে তুলে দিয়েছেন। রবিশঙ্করের কন্যা অনুশকা শঙ্কর সেতার বাজান, আর হরিপ্রসাদ চৌরাসিয়ার ভাইপো ও শিষ্য রাকেশ চৌরাসিয়া বাঁশুরি বাজান। আমজাদ আলি খানের দুই পুত্র আমান ও আয়ান আলি বঙ্গশ সরোদ বাজান। প্রয়াত ভীমসেন যোশী (১৯২২ থেকে ২০১১), যিনি ২০০৮ সালে ভারতরত্ন পান, এমন কণ্ঠশিল্পীরাও রেখে গেছেন বিপুল রেকর্ডিং ও এক প্রজন্মের ছাত্র। তরুণ শিল্পীরা ক্রমেই অনলাইনে কনসার্ট শেয়ার করছেন, ফলে শ্রোতারা কাছাকাছি সরাসরি সংগীত খুঁজে পান, আর ভারতজুড়ে উৎসবগুলিতে শীতকালে এখনও সারারাতের শাস্ত্রীয় সংগীতের আসর বসে।

এই শিল্পীদের মহান করেছে কী?

এই শিল্পীদের মধ্যে বেশ কিছু গুণ বারবার দেখা যায়। প্রথমত, রাগের উপর দখল: প্রত্যেকে ধীরে ও গভীরে রাগ বিস্তার করতে পারতেন, একটি একটি স্বরে তাকে উন্মোচিত করে। রাগ কেন গুরুত্বপূর্ণ তা বোঝায় আমাদের রাগ কী: শুরুর গাইড। দ্বিতীয়ত, তালচক্রে ছন্দের দক্ষতা। তৃতীয়ত, নিজস্ব সুর, যা কয়েকটি স্বরেই বাদককে চিনিয়ে দেয়। চতুর্থত, শেখানোর ইচ্ছা, যাতে পরম্পরা চলতে থাকে। সবশেষে, সংগীতের আবেগের রং সম্পর্কে বোধ, যাকে ভারতীয় নন্দনতত্ত্ব নয়টি রসের মাধ্যমে বর্ণনা করে, যা ব্যাখ্যা করা আছে নবরস লেখায়।

এই শিল্পীরা আজও কেন গুরুত্বপূর্ণ?

এই শিল্পীরা গুরুত্বপূর্ণ, কারণ রাজন্য-পৃষ্ঠপোষকতার অবসান থেকে স্ট্রিমিংয়ের যুগ পর্যন্ত বিপুল সামাজিক পরিবর্তনের মধ্য দিয়েও তাঁরা শুনে-শেখা এই মৌখিক ঐতিহ্যকে বাঁচিয়ে রেখেছেন। তাঁরা এও দেখিয়েছেন যে, রাগ ও তালের ভাষা না জানা শ্রোতার সঙ্গেও ভারতীয় শাস্ত্রীয় সংগীত কথা বলতে পারে। তাঁদের রেকর্ডিং এখন একটি আর্কাইভ, যা নতুন ছাত্ররা স্বর ধরে ধরে অধ্যয়ন করে, আর তাঁদের কনসার্ট আজও সেই মান ঠিক করে দেয়, যার সঙ্গে তরুণ শিল্পীদের মাপা হয়। শ্রোতার জন্য তাঁরা দুর্লভ কিছু দেন: ধীরে, মুহূর্তের মধ্যে গড়ে ওঠা সংগীত, যেখানে নীরবতারও জায়গা আছে।

দেখুন: পরিবেশনায় তিন কিংবদন্তি

এই তিনটি ভিডিও আপনাকে উপরে আলোচিত শিল্পীদের বাজনা শোনার সুযোগ দেবে। প্রথমটিতে রবিশঙ্কর মর্নিং রাগ বাজাচ্ছেন, দ্বিতীয়টি বিসমিল্লাহ খানের প্রতি তথ্যচিত্র-ধাঁচের শ্রদ্ধাঞ্জলি, আর তৃতীয়টিতে এম. এস. সুব্বুলক্ষ্মী ভজ গোবিন্দম গাইছেন। এগুলি তৃতীয় পক্ষের ভিডিও, এবং মতামত নির্মাতাদের নিজস্ব।

নতুন শ্রোতা কীভাবে শোনা শুরু করবেন?

একজন শিল্পী ও একটি রাগ দিয়ে শুরু করুন, এবং একই পরিবেশনা একাধিকবার শুনুন। এক ঘণ্টার কনসার্ট রেকর্ডিংয়ে যাওয়ার আগে ১৫ থেকে ৩০ মিনিটের একটি ছোট, সুরেলা পরিবেশনা বেছে নিন। রবিশঙ্করের সকালের রাগ, বিসমিল্লাহ খানের শানাই এবং এম. এস. সুব্বুলক্ষ্মীর ভক্তিমূলক রেকর্ডিং সবই সহজ প্রবেশপথ। স্বচ্ছন্দ বোধ করলে অন্য যন্ত্র শুনুন, যেমন বীণা, তারপর আঞ্চলিক লোক ও দৃশ্যশিল্পের ঐতিহ্যে যান, যার সঙ্গী হতে পারে আমাদের ভারতীয় লোকচিত্র গাইড। সম্ভব হলে সরাসরি কনসার্টে যান, কারণ এই সংগীত ঘরের মধ্যে শোনার জন্যই তৈরি, স্পিকারে নয়।

এই লেখার তথ্যসূত্র: সাধারণ রেফারেন্স গ্রন্থ, উল্লিখিত শিল্পীদের উইকিপিডিয়া জীবনী, এবং সম্মাননার জন্য ভারতরত্ন ও পদ্ম পুরস্কারের সরকারি তালিকা। জন্ম ও মৃত্যুর সাল ওই সূত্রগুলিতে যেমন আছে তেমনই দেওয়া; ব্যক্তিগত জীবনের খুঁটিনাটি ও কিছু উপাখ্যান বহুল-প্রচলিত হলেও সব সময় নথিবদ্ধ নয়। ছবিগুলি ক্রিয়েটিভ কমন্স লাইসেন্সে বা পাবলিক ডোমেইনে ব্যবহৃত, প্রতিটি ছবির নীচে কৃতজ্ঞতা দেওয়া আছে।

সচরাচর জিজ্ঞাসা